Фото: Иванна Обухович/«Культура 38»

Иркутские художники в ретроспективе двух столетий

Пространство с постоянной экспозицией иркутских художников открылось в Галерее Виктора Бронштейна почти полгода назад. Здесь представлено более 150 работ разных периодов, демонстрирующих развитие иркутской школы живописи, графики и скульптуры. Произведения искусства выбраны из частной коллекции основателя галереи.

Анна ЛАЗАРЧУК

Фото: Иванна Обухович/«Культура 38»

Экспозиция раскрывает историю развития иркутского изобразительного искусства. Местную школу назвали реалистичной живописью с пастозным мазком и тонкой гармонией колорита. Пастозный мазок — это техника нанесения густых, плотных слоёв краски, которая ложится заметными слоями и создаёт объёмный, рельефный эффект на холсте. Школа формировалась разными поколениями художников, работы которых сгруппированы на выставке по определённому принципу.

Через эти работы мы хотели показать историю иркутского художественного искусства, особенно второй половины XX века: весь тот прошлый мир, который существовал и существует, отразить, каковы были истоки, осветить судьбы отдельных художников и то, как они влияли друг на друга. Мы отразили преемственность поколений — показали работы учителей и учеников, а также взаимосвязи через дружбу, однокашничество в художественном училище. Сама архитектура выставки выстроена по принципу, как формировалась история иркутской живописной школы. А в центре выставлена скульптура Льва Серикова — это пространство будет залом сменных экспозиций, но мы будем представлять именно иркутских авторов

— Алина Свердлова-Александрова, куратор экспозиции

Работы сопровождаются небольшой справочной информацией. В частности, гости узнают о том, что ещё в 1910 году выпускник парижской студии Жульена Иван Копылов основал в Иркутске студию, которая переросла в одно из первых художественных училищ Сибири.

Встречает посетителя ранняя работа 1933 года Алексея Жибинова, а далее — Анатолий Алексеев, Аркадий Вычугжанин и Глеб Богданов, которые привнесли в художественном училище новое видение искусства. Затем гости знакомятся с их учениками — именно они стали классической иркутской школой живописи. Это Галина Новикова, Лев Гимов, Николай Башарин и многие другие, чьи работы встречают гостей в следующей части пространства. Потом зрителя погружают в 70-е годы — это художники старшего поколения. Отдельно выделен сибирский пейзаж и раскрыта тема преемственности в пейзаже.

К слову, галерея представила 23 октября отдельную выставку Льва Гимова. Временная экспозиция, дополняя постоянную, отражает значимый этап в жизни и творчестве мастера — «За кулисами». После государственной критики неофициального искусства и формализма художник долгие годы не выставлялся. В этот период важное место в его жизни занял цирк: там художник получил возможность работать и создал замечательную серию графических произведений, посвящённых артистам.

При подготовке выставки её создатели изучили всё, что происходило в иркутской художественной школе, проследили все этапы развития Иркутского художественного училища. Художники Иркутска и любители искусства много лет ждали появления такого пространства. Посетители имеют возможность увидеть яркие сибирские и монгольские пейзажи, городские виды, портреты и автопортреты иркутских живописцев, а также работы, раскрывающие личный мир художников.

У меня устойчивое ощущение, что эта выставка может быть только постоянной. Чтобы её понять и осмыслить, необходимо много времени, и стоит неоднократно приходить, возвращаться к каждой работе наших великих художников. Иркутская художественная школа, которая имеет богатые историю и традиции, славится и в других регионах. Здесь мы видим исторические профессиональные связи, сформированные в отдельное пространство большой выставки, что очень важно. Каждый художник, представленный здесь, — это большая ценность. И пусть это будет ценностью для всей России, какие необыкновенно сильные и талантливые художники жили и живут в Иркутске

— Олеся Полунина, министр культуры Иркутской области

В экспозицию вошли редкие этюды Аркадия Вычугжанина, историческое полотно «Реквием» Василия Бочанцева, графические листы Бориса Лебединского и Александра Шипицына. Экспрессивная живопись представлена работами Бориса Десяткина и Николая Вершинина. Также в коллекции можно познакомиться с произведениями признанных классиков: Галины Новиковой, Андрея Рубцова, Анатолия Костовского, Владимира Лапина, Владимира Тетенькина, Евгения Ушакова, Петра Турчанинова.

Новые течения в художественном искусстве демонстрируют полотна Николая Вершинина, Сергея Элояна, Сергея Жилина, Геннадия Кузьмина. Это 1980 и 2000 годы. Завершается экспозиция мистическими работами Бориса Десяткина.

Фамилии, которые представлены — Рубцов, Рогаль и другие, — здесь собран золотой фонд Иркутского союза художников. Прекрасные произведения! Это работы музейного уровня художников, уже ставших классикой. И, пожалуй, только здесь, в Иркутске, можно познакомиться с такой коллекцией работ иркутских авторов

— Наталья Сысоева, директор Иркутского областного художественного музея им. В. П. Сукачёва

Всего в частной коллекции Виктора Бронштейна, которая собиралась около 30 лет, хранится примерно 2 тысячи экспонатов. В выставочном пространстве только часть из них составляют основу постоянной экспозиции, а другая часть выставки является сменной: работы обновляются так, чтобы иркутяне увидели художественное искусство иркутских мастеров разных периодов XX – XXI веков.

В начале пути коллекционера мне помогал замечательный поэт, искусствовед Геннадий Гайда. Первая выставка была совмещена с открытием ресторана «Вернисаж» на Урицкого, мы даже не заметили в той суете, что после 12 ночи у меня наступил День рождения 1 февраля, мы просидели в стенах той нашей первой выставки всю ночь, и именно тогда во мне родился коллекционер. Вскоре я начал коллекционировать работы. К нам часто обращаются китайцы и просят продать им часть коллекции, мы отказываем, так как хотим, чтобы наши художники были представлены здесь. Это серьёзная память для следующих поколений. Некоторые работы в нашей коллекции уже имеют антикварную ценность: картины, написанные более 50 лет назад, считаются антиквариатом. У нас самая старая работа — это «Женский портрет» 1933 года, созданная Алексеем Жибиновым. Большинство иркутских художников я, к счастью, знал лично и успел захватить. Они по уровню в художественном искусстве ни сколько не уступали Распутину и Вампилову в литературе. Такие глубокие, неповторимые и мощные мастера. При формировании коллекции в начале этого пути я прислушивался к Геннадию, а затем ориентировался на отклик своей души. Сейчас я уже вижу, что является настоящим произведением искусства, с годами это обязательно приходит

— Виктор Бронштейн, создатель галереи, коллекционер

Следите за расписанием и другими событиями в нашей «Афише».

Читать также:

Поделиться
Поделиться
Поделиться
Поделиться
Поделиться